D’où la certitude pour beaucoup, qu’il serait préférable que le Ministère de la Culture devienne Ministère du Patrimoine….pour que la la création vivante potentiellement patrimoniale, puisse se développer librement ,sans un interventionnisme étatique forcément désastreux. Continuer de lire Art dit contemporain et patrimoine : un antagonisme de fond Par Nicole Esterolle (billet d’humeur)
La Piscine s’associe avec les musées de La Rochelle et de Limoges pour rendre hommage à Gustave Guillaumet (1840-1887), figure essentielle de la peinture orientaliste du XIXe siècle. Grâce à des prêts importants consentis par de grandes collections publiques et privées, françaises et internationales, cette rétrospective inédite et prestigieuse – la première dédiée à l’artiste depuis 1899 – propose une véritable révélation de ce peintre naturaliste, éperdument épris des grands espaces et des habitants de l’Algérie aux premiers temps du joug colonial. Continuer de lire L’ALGÉRIE DE GUSTAVE GUILLAUMET (1840-1887) / Musée d’art et d’industrie de Roubaix (FR)
Quelle place existe-t-il pour des vandales devenus stars du marché de l’art ? Banksy, artiste emblématique du mouvement street art, semble bien décidé à détruire tous les repères du monde de l’art. Entre actions coups de poing et délinquance, quel est le véritable visage de cet artiste à l’identité toujours inconnue ? Continuer de lire BANKSY – Dr Vandale et Mr Art par Hugues Bernard (Livre)
Galerie.a vous invite au vernissage de l’exposition SPIN-PLAZA présentée par l’artiste Tanya Morand. Elle remet en espace quelques œuvres de l’exposition Cosmopolites en fentes et arabesques précédemment exposées à Beauport. Ce retour offre une vue plus intimiste et en dialogue avec l’architecture patrimoniale de la galerie.a. Continuer de lire Tanya Morand – SPIN-PLAZA / Galerie.a (CA)
Cérès Franco, 92 ans, figure mythique dans le paysage de l’art en France, qui avait ouvert en 1972 sa galerie « l’Oeil de Bœuf » , rue Quincampoix à Paris, a pu , en 4 décennies, constituer une fabuleuse collection de plusieurs milliers d’œuvres, que certains, comme pour se protéger de ce souffle de liberté qui en émane, enferment volontiers dans la catégorie « Art brut et singulier »… pourtant trop étroite pour un ensemble d’une telle ouverture sur la création de notre temps. Continuer de lire Pourquoi la Collection Cérès Franco n’a-t- elle jamais eu la reconnaissance institutionnelle ? par Nicole Esterolle (Billet d’humeur)
Véritable voyage intérieur, Souvenirs de voyage retrace en 17 salles les affinités électives du collectionneur, sa passion pour l’art contemporain, son goût pour les marges, l’art brut et l’ethnographie. Peintures, dessins, photographies, installations, art primitif, objets religieux et populaires se déploieront en une scénographie… Continuer de lire Souvenirs de voyage – La collection Antoine de Galbert / Musée de Grenoble (FR)
Le monde a vu brûler Notre-Dame de Paris en direct, les réactions ont été immédiates. L’examen de leur contenu révèle un phénomène géopolitique concernant l’Art. Quand en 2001, le monde entier a vu également en direct s’effondrer les Twin Towers, les terroristes ont crié victoire mais le reste du monde s’est ému. On déplora 2 750 morts mais personne ne pleura les tours, symbole de la puissance américaine aux yeux du monde entier. Continuer de lire Notre-Dame en flammes : un fait géopolitique par Aude de Kerros (billet d’humeur)
Né à Madrid en 1988, José Manuel Egea est un adepte, depuis l’âge de 10 ans, des super héros des Marvel Comics, et tout particulièrement de Jack Russel le loup garou et de Hulk, le géant vert qu’il se plaît à imiter. La transformation de l’homme en bête, d’être humain en créature puissante, terrible et indestructible le fascine. Elle est au centre de tout sa création produite, depuis 2010, au sein du centre de création « debajo del sombrero » (sous le chapeau) qui accueille des personnes présentant des déficiences intellectuelles. Continuer de lire josé manuel egea – lycanthropos #2 / Christian Berst art brutklein & berst (FR)
Et le jeu est cruel. Si elles sont attrapées par leurs maris, les dames risquent la mort. Toute vertu arrachée ne fait que diminuer la réputation de ces femmes, puisqu’au sommet du fantasme des gens bien courtois se situent les vierges. Elles se font bien «baiser» ou «niquer», comme le dit aujourd’hui notre langue française, qui reflète l’idée que les rapports sexuels sont un jeu inégalitaire pour les femmes. Continuer de lire Les figures de galants ou de libertins que nos intellos adulent sont des violeurs par Aude Lorriaux (SLATE)
Mais faire pleurer Margot sur « la faute à pas de chance », c’est indigne. Quoi, un tel patrimoine qui a résisté aux révolutionnaires, aux communards, aux nazis, aurait été détruit par un mégot, où tout autre geste aussi idiot qu’évitable ? Les fautes ne sont peut-être pas à imputer aux entreprises qui menaient le chantier. Les causes de ce gâchis sont en amont. Nombre de spécialistes dénoncent le laxisme des prescriptions pour les travaux sur les monuments historiques. Continuer de lire Incendie de Notre-Dame : le pire est peut-être à venir… Par Christine Sourgins (billet d’humeur)
Ne faisons pas la fine bouche sur les 300 millions d’euros qu’ils vont donner pour la reconstruction de Notre –Dame de Paris, sous prétexte qu’ils peuvent être défiscalisés à 60 % (soit autant d’argent public), ou sous prétexte que Pïnault aurait bénéficié par ailleurs de 2,5 milliards d’euros d’avantage ou d’évasion fiscale … Continuer de lire Ne boudons pas la contribution des oligarques Pinault et Arnaud, pour la reconstruction de Notre-Dame de Paris! Par Nicole Esterolle (Billet d’humeur)
Une fois de plus, N5 Galerie et Le lieu multiple montpellier s’associent pour proposer leurs deux lieux en synergie autour du travail de Cédric Torne. Après avoir étudié le design d’espace, architecture et arts plastiques, Cédric Torne mêle aujourd’hui pratique personnelle du dessin, enseignement et exploration du champ scénique, en collectif d’artistes. Continuer de lire Travail de dessin de Cédric Torne / N°5 GALERIE (FR)
Itvan Kebadian est né à Paris en 1985 d’un père arménien, réalisateur de films et d’une mère technicienne de cinéma, il est le deuxième d’une famille recomposée de 4 enfants. Comme son grand-père apatride, il n’a jamais aimé se fixer, et comme lui, multiplie les déménagements en cultivant l’idée de nomadisme. Continuer de lire Itvan Kebadian – Paysages / Galerie Dominique Fiat (FR)
Ils sont installés dans la cour de la Bibliothèque Nationale et financé par le Ministère de la Culture… Lequel Ministère devrait être supprimé, car s’il n’existait pas, personne n’aurait financé ces deux grotesqueries , comme des milliers d’autres du même type de modernité, qui parsèment le dispositif public dédié à l’art dit contemporain. Nous sommes ici dans un au-delà de la laideur, dans une méta-laideur signe de distinction de classe, qui pose moins un problème d’ordre esthétique, que moral, politique et surtout juridique… Continuer de lire Chronique n° 80 de Nicole Esterolle (billet d’humeur)
Lors de sa conférence ouverte au public, l’artiste évoquera les sujets suivants : – Une brève histoire de son parcours artistique, de sa ferme à Charquemont, dans le Haut-Doubs, où il élevait des chevaux américains, à ses années de travail au Canada (Montréal 1991-1993), puis à New York (1993-2003), avant son retour en France, à Besançon, en 2004. Continuer de lire CONFÉRENCE DE JEAN-PIERRE SERGENT LE 28 AVRIL À 17h (FR)
Frédéric Deprun est né à Versailles en 1968. Après des études à l’école nationale supérieure des beaux-arts de Lyon, il s’installe définitivement à Lyon et se consacre sans concession à la peinture depuis 1992. Il produit des peintures aux couleurs vives qui nous renvoient à une réalité faussement innocente. Elles s’inspirent des figurines emblématiques de nos jeux d’enfant, pompiers, soldats de plombs et poupées trônent au milieu des toiles. Continuer de lire Frédéric Deprun – La brise magnétique / Galerie Gilbert Dufois (FR)
A cette différence près qu’avec le réalisme socialiste les peintres arrivaient à passer un peu de poésie en message « subliminal », alors qu’avec notre actuel buréno-duchampisme officiel, toute dimension sensible et poétique est absolument éradiquée… Continuer de lire Joseph Staline, curator des arts – Avant-Propos Nicole Esterolle (Billet d’humeur)
Galerie Deux Poissons est heureuse de présenter sa première collaboration avec l’artiste montréalaise Lorraine Simms. Professeure en art et artiste professionnelle, Simms a présenté son travail dans plusieurs des plus prestigieux lieux d’expositions de la métropole, ainsi qu’au Québec, au Canada et à l’international. Réputée pour son approche habile et poignante du dessin et de la peinture figurative, sa pratique incorpore depuis peu un volet sculptural. Continuer de lire PHANTOM – Lorraine Simms / Galerie Deux Poissons (CA)
Le Vadrouilleur urbain 