Chronique n° 78 de Nicole Esterolle (Billet d’humeur)

Vous avez dans cette video, une pure excrétion de l’appareil pédagogico-bureaucratico-financier français dédié à l’art dit contemporain…Vous pourrez y écouter un exemplaire enfumage humanitairo-récupérateur…Une terrifiante bouillasse idéologique dont le mode et la posture d’énonciation rappellent étrangement ceux des théocrates les plus radicalisés… On voit dans ce babillage ridicule que l’opportunisme grossier, l’impudence, la stupidité de fond, la morbidité, la démagogie, le cynisme sont de plus en plus qualifiants dans ce champ de ruines laissé par 40 ans de Ministère post-languien.

Exposition Centre culturel Yvonne L. Bombardier / FRAGMENTS DE FOLIES – 27 mai au 12 août 2018 (CA)

Formée d’un quatuor d’artistes colorés, l’exposition Fragments de folies s’installe à Valcourt. L’artiste peintre collagiste Adèle Blais propose des œuvres éclatées aux allures romantiques où le personnage féminin est à l’honneur. On y découvre des femmes qui ont marqué l’histoire de Claudette Colvin à Simone de Beauvoir.

Michael Bastow – Unreliable Memory / Jean-Marie Oger (FR)

Dans « Unreliable Memory », Michael Bastow recrée des œuvres de jeunesse. Réalisés de mémoire, en l’absence de modèle dans son atelier, ces pastels font revivre des amis femmes ou artistes (Roland Topor) et des lieux chers au peintre (Melbourne, Londres, Paris).

Art contemporain et auto-cannibalisme par Nicole Esterolle (Billet d’humeur)

Dans un musée huppé de la ville, un artiste vient de faire une performance qui consiste, comme vous le voyez sur la photo, à prélever un bout de chair dans le dos de deux personnes, à le faire frire et à leur faire manger …sous les applaudissements de l’intelligentia friquée lettonnienne…Dépassés les boudins de sang humain du fameux et exquis Journiac qui a une salle dédiée à sa mémoire à l’école des Beaux-arts de Nancy….

Carcassonne ciblée par l’Art contemporain By Christine Sourgins (Billet d’humeur)

Des cercles jaunes concentriques sur les remparts de Carcassonne… pour célébrer les vingt ans de leur inscription au patrimoine mondial par l’Unesco ! Peinturlurer la Cité d’un jaune chantier en forme de cible, n’est guère heureux vu les attentats ambiants. C’est le Centre des monuments nationaux (CMN) lui-même qui est à l’origine de cette intervention de l’artiste Felice Varini, mieux inspiré lorsqu’il transfigure de ses anamorphoses, des hangars industriels ou des lieux déshérités.

Nicole’s Museum – Il faut délégitimer les systèmes d’occultation de l’art vivant et libre!

« C’est quand j’ai compris que l’art contemporain n’était pas de l’art, que je suis devenu artiste contemporain » : la formule est célèbre, elle est de Bertrand Lavier qui est donc devenu très vite l’un des trois ou quatre « artistes contemporains » dont la France se glorifie à l’international.

Santiago YDAÑEZ – Confidences / Acentmètresducentredumonde (FR)

“Les visages m’attirent et aussi les masques. Je travaille presque toujours sur des sentiments très essentiels que peuvent partager un animal et un être humain. Au niveau viscéral nous sommes identiques. Je cherche une sorte de sentiment d’absence presque mystique, proche de la sublimité romantique quoique marqué par une plus grande agressivité.

CONCOURS DE PHOTOGRAPHIES / Fondation Louis Vuitton (FR)

Points de vue inattendus de l’architecture, en intérieur ou en extérieur, instants privilégiés depuis les terrasses, vues inoubliables sur la cascade : les photographies gagnantes seront mises en avant sur les réseaux sociaux de la Fondation et utilisées pour illustrer sa prochaine campagne d’affichage !

Xavier Escribà – Llibertat / Galerie olivier waltman

La galerie est heureuse d’annoncer sa première exposition consacrée à Xavier Escribà. La série d’œuvres que l’artiste Catalan présente se situe dans la continuité d’une démarche exigeante, construite autour d’un projet questionnant la convention du tableau et sa matérialité.

Le peintre Rémy Aron démissionne de la présidence de la Maison des Artistes, pour dénoncer la bureaucratie étatique de l’art en France Par Aude de Kerros (billet d’humeur)

Le résultat de cette politique d’État est négatif. Malgré l’importance de son interventionnisme, même les artistes les plus subventionnés ne sont reconnus ni en France ni à l’étranger et ce malgré les innombrables services rendus au grand marché financier des arts.

Quand les syndicats et associations d’artistes, pris au piège de leur « neutralité esthétique », sont impuissants devant les malfaisances de l’art d’Etat Par Nicole Esterolle (Billet d’humeur)

« Le président et les membres du bureau sont tenus au stricte respect de la pluralité des engagements politiques et esthétiques des membres de l’association, à ce titre ils s’abstiennent de toutes déclarations, tant en public que dans leurs relations avec les pouvoirs publics, de nature à porter atteinte aux principes de neutralité de l’association. »

PAUL ABRAHAM & PAUL BRUNET- CUT-UP / MAISON DE LA CULTURE DE ROSEMONT-LA PETITE PATRIE (CA)

Le duo des peintres irrévérencieux, Paul Abraham et Paul Brunet, est de retour avec l’exposition Cut-up à la Maison de la culture Rosemont – La Petite-Patrie. Depuis maintenant trois ans, cette collaboration entre eux va de soi. Étant tous les deux des artistes dont la pratique en peinture articule et défend une réflexion, rare au Québec, sur l’apport de la bande dessinée à l’art contemporain.

Eric LOTTERIE – infarctuosité / Galerie du Boulevard (FR)

Ca y est, c’est la fin d’une saison, la galerie du Boulevard est enchantée de vous présenter pour cette dernière soirée le travail de cet artiste qui sera accompagné du DJ Sexymerou pour un « Live-Set Electro Hip-Hop »

Harold Feinstein – Gracieusement vôtre / Galerie Thierry Bigaignon (FR)

Harold Feinstein est un photographe et professeur américain, né à Coney Island en 1931, et décédé en juin 2015, à Merrimac, près de Boston, où il résidait aux côtés de son épouse, Judith Thompson.

Sergio Moscona – El Salvador / GALERIE CLAIRE CORCIA (FR)

« A 34 ans, ce prodige argentin apparait comme une des figures montantes de l’art contemporain mondial. Nourri au génie de Picasso, il tisse une épopée humaine, brutale et raffinée, tragicomique et monumentale » tiré de l’article Inhumaine comédie écrit par Marion KLING dans Artension n° 120, 2013.

Alain LE BOUCHER – Luchrone / Galerie Lélia Mordoch (FR)

Auteur d’harmonies silencieuses, Alain Le Boucher sculpte la lumière grâce à des partitions dont les instruments sont des lampes. Les ampoules à incandescence des débuts sont remplacées par des leds qui ignorent l’obsolescence et permettent à ses œuvres de vivre indéfiniment. A la forme de ses sculptures se superposent les mouvements de la lumière selon des rythmes créés avec les logiciels qu’il développe lui-même.

Lettre de démission de Rémy Aron de la présidence de la Maison des Artistes (FR)

J’ai cru que l’action pouvait aider à faire bouger le cheminement chaotique de nos arts en tentant de rassembler les forces représentatives des artistes pour agir et promouvoir une nouvelle politique culturelle, basée sur la liberté et la diversité bienveillante.

An Incomplete History of Protest: Selections from the Whitney’s Collection, 1940–2017 (USA)

Through the lens of the Whitney’s collection, An Incomplete History of Protest looks at how artists from the 1940s to the present have confronted the political and social issues of their day. Whether making art as a form of activism, criticism, instruction, or inspiration…

  • Artension (FR)

  • Dossier de l’art (FR)

  • DADA (FR)

  • Artpassions (CH)

  • TRAKT Magazine brut, africain et singulier (FR)

  • L’Objet d’Art (FR)

  • L’Objet d’Art – Hors-série (FR)

  • Artension Hors-série (FR)

  • Artpassions – Hors-série (CH)

  • Nicole Esterolle (FR)

  • 5 au 8 avril 2018

  • 20 au 24 octobre 2016

    8e AVENUE - Salon d’Art Contemporain et d’Art urbain